fototazo: LimaFotoLibre Collective on Street Photography in Perú: Claudia Lüthi, motoperu and Nuptunia

Today we continue a short series featuring images by Peruvian street photographers curated by members of the LimaFotoLibre Collective. Last week we showed work by Handrez García Gonzales and Carlos Díaz.

Today we continue with work by Claudia Lüthi, motoperu and Nuptunia. A text by Lüthi follows her work. motoperu and Nuptunia have opted not to include text with their work.

This series was organized by Nataly Castaño.

We asked the collective to briefly introduce themselves:

The LimaFotoLibre Collective constantly makes a visual registry of daily life, in the unexpected moment, or when we were not thinking of taking a photograph, at the same time producing a graphic archive, based in the casualty, spontaneity and view of each member.

From the capital city, from its streets, in the middle of the chaos of the everyday routine, LimaFotoLibre captures what usually goes unnoticed and what is seen as inconsequential in the day-to-day life of any citizen from Lima.

At the same time, we use the city of Lima as a visual lab for multimedia experimental projects and as an exhibition space through photographic interventions.

El colectivo LimaFotoLibre realiza constantemente un registro visual de la cotidianidad, en el momento donde no se esperaba, o cuando no se pensaba tomar una foto, generando al mismo tiempo un archivo gráfico, basado en la casualidad, espontaneidad y la mirada de cada integrante.

Desde la ciudad capital, desde sus calles, en el medio del caos de la rutina, LimaFotoLibre captura lo que suele pasar desapercibido y lo que suele ser visto como intrascendente en el día a día de cualquier ciudadano limeño.

Asimismo, utiliza a la ciudad de Lima como laboratorio visual para proyectos de experimentación multimedia y a su vez como espacio de exposición mediante intervenciones fotográficas.

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Why photograph in the street?

Claudia Lüthi: Because the street is a wild and loud territory, abundant in ever-changing motives and situations, a territory full of unexpected encounters and not exempt from danger. And I, the photographer, am a solitary hunter who has exchanged the shotgun for a camera, and who also moves like an animal in order to not call attention to herself, even though she always does (for she's too tall and awkward to do so!). So, many approach her and ask why is she taking pictures of something so ordinary and even ugly. And here and there she makes friends with the strangers. On the other hand, she has been prevented from exercising her liberty by a number of so-called guardians of private property. Or even worse, she has been assaulted and they tried to take away her camera, a highly sought out object in flea markets. (She has also been seen running from grave thieves like a rabbit through desolate dunes filled with the melted remains of adobe walls and secret holes as the ruins of Chan Chan on the other side of the road are). It is that mixture of emotion and suspense with its hint of cervical fear and the jumps of happiness the heart gives when the eyes of the hunter sees what can not be described with words, but calls her attention and intuition and makes her nostrils tremble with emotion, just like a hunter when it sees its prey. Photographing in the street could be an act done almost blindly, without stopping to see how the photo came out, since there'll be time for that later on. Therefore, there are usually very few images obtained. That is to say, obtained not necessarily from the technical perspective - since in street photography blurriness and out of focus is basically a rule - but from the situation or constellation of captured images and the elements present to say something and that "something" can be understood universally.

Of course there are thousands of ways, places and motives for making photos. Not one is more or less valid than the other one. But street photography is for me the most helpful and mind-blowing, since the street is a territory always unfinished and unpredictable.

Claudia Lüthi, born in 1959 in Lima, Peru. Between 1983 and 1987 she studied literature and journalism in Zürich, Switzerland. She has extensively traveled throughout Europe, North Africa, the US, Central and South America. She teaches German, and works as a translator, photographer, videographer, journalist and communicator in different fields, including a focus in reforestation, restoration and sustainable management of forests. In 1997 she discovered photography, which quickly became her main passion and since then has worked at it as an amateur.

¿Por qué fotografiar en la calle?

Porque la calle es un territorio salvaje y bullente, pletórico de motivos y situaciones siempre cambiantes; un territorio lleno de encuentros inesperados, no exento de peligros. Y yo, la fotógrafa, soy una cazadora solitaria que ha intercambiado la escopeta por una cámara y que se mueve, también ella, como un animal con el fin de no llamar la atención, propósito que no logra casi nunca (para ello es demasiado alta y extraña). De modo que no son pocos los que se le acercan y le preguntan por qué está tomando foto de algo tan ordinario y hasta feo. Y una que otra vez hasta se hacen amigos. Por otro lado, ha sido también impedida de ejercer su libertad por una serie de así llamados guardianes de la propiedad privada. O mucho peor aún, ha sido vilmente asaltada y maltratada con el fin de arrancharle la cámara, la tan cotizada en la cachina. (También se le ha visto, perseguida por saqueadores de tumbas, corriendo como coneja a través de los desolados arenales llenos de restos de muros derretidos de adobe y huecos suprepticios como lo son las ruinas de Chan Chán del otro lado de la carretera.) Es esa mezcla de emoción y suspenso con su pizca de miedo cervical y los saltos de alegría que da el corazón cuando el ojo avizor de la cazadora ve lo que difícilmente se podría describir en palabras pero que le llama de manera intuitiva y poderosa la atención y hace que sus nostriles tiemblen de la emoción, al igual que las de la cazador cuando tiene a su presa en la mira. Tomar fotos en la calle puede ser un acto llevado a cabo casi a ciegas, sin detenerse a ver cómo salió la foto, que para eso ya habrá tiempo. Por consiguiente, suelen ser muy pocas las imágenes logradas. Es decir, logradas no necesariamente desde el punto de vista de lo técnico —pues en la fotografía callejera lo borroso o desenfocado es casi una regla— sino en cuanto a la situación o constelación que capturan y de los elementos que contienen para que digan algo, y que ese algo sea “entendido” universalmente.

Desde luego existen miles de maneras y lugares y motivos para y donde hacer fotos. Ninguna es más o menos válida que la otra. Pero la fotografía callejera es para mí la más provechosa y la más alucinante, pues la calle es un territorio siempre inconcluso e impredecible.

Claudia Lüthi, nacida en 1959 en Lima, Perú. Entre 1983-87 estudios de literatura y periodismo en Zürich, Suiza. Extensos viajes por Europa, África del Norte, EEUU, Centro América y América del Sur. Profesora de alemán, traductora, fotógrafa, videasta, periodista y comunicadora en diferentes campos, especialmente en proyectos de reforestación, restauración y manejo sostenible de bosques. En 1997 descubre la fotografía que se convierte rápidamente en su principal pasión y que desde entonces ejerce en categoría de amateur.

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9.15.2015

LimaFotoLibre Collective on Street Photography in Perú: Claudia Lüthi, motoperu and Nuptunia