 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
fototazo has asked a group of 50 curators, gallery owners, blog writers, photographers, academics and others actively engaged with Latin American photography to pick two early career photographers whose work deserves recognition.
This project aims to highlight great work being made in the region today and also to provide a starting point in both English and Spanish for exploring contemporary Latin American photography. LatAm f100 is a collaboration between fototazo and the photographer and educator Jaime Permuth.
Today we continue the series with selections by Mariela Sancari. Her biography follows her selections.
The series also includes a response from Molly Roberts.
fototazo ha invitado a un grupo de 50 curadores, galeristas, escritores, fotógrafos, y académicos - entre otros individuos seriamente comprometidos con la fotografía latinoamericana - a escoger cada quién dos fotógrafos emergentes cuya obra sea merecedora de mayor reconocimiento.
Este proyecto es una manera de celebrar el gran trabajo que se lleva a cabo en la región. Asimismo, busca proporcionar un punto de partida bilingüe en inglés y en español a las audiencias que deseen explorar la fotografía contemporánea en Latinoamérica. LatAm f100 es una colaboración entre fototazo y el fotógrafo y educador Jaime Permuth.
Hoy continuamos la serie con selecciones aportadas por Mariela Sancari. Encontrará su biografía al final del texto.
La serie también incluye contribuciones de Molly Roberts.
______________________________
Fabiola Cedillo Crespo is a young photographer and sculptor from Ecuador. Her series Los mundos de Tita (The Worlds of Tita) was published as a photobook.
Fabiola Cedillo Crespo es una joven fotógrafa y escultora de Ecuador. Su serie "Los mundos de Tita", fue publicado como fotolibro.
 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
 |
| © Fabiola Cedillo Crespo |
______________________________
Agustín Zuluaga Olarte is a Colombian photographer with deep and mature work. His images reflect a powerful dialogue between his imaginations and his perceptions of reality, sometimes dreamlike and always charged with emotion. His recent book Santísimo Sacramento explores, through photographs from his family archive, notions such as memory, forgetfulness and lucidity, associations in a reflection related to the medium and the photographic image.
Agustín Zuluaga Olarte es un fotógrafo colombiano con un trabajo profundo y maduro. Sus imágenes reflejan un poderoso diálogo entre su imaginario y sus percepciones de la realidad, a veces oníricas y siempre cargadas de emotividad. Su reciente libro "Santísimo Sacramento" explora, a través del fotografías de su archivo familiar, nociones como la memoria, el olvido y la lucidez, asociándolas en una reflexión relacionada al medio y a la imagen fotográfica.
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
 |
| From the series "La Familia Revelada" © Agustín Zuluaga Olarte |
______________________________
Mariela Sancari was born in Buenos Aires, Argentina in 1976. Since 1997 she has lived and worked in Mexico City.
Her work revolves around identity and memory. It examines the personal relationships associated with memory and the thin, elusive line separating memories and fiction.
She has received numerous awards: selected by curator Susan Bright for the 2015 issue of Ones to Watch of BJP magazine, she was also named one of the Discoveries of the Meeting Place of FotoFest 2014. Winner of the VI National Biennial of Visual Arts Yucatán 2013 and the award Descubrimientos PHotoEspaña 2014, her work was selected at the XVI Photography Biennial of the Centro de la Imagen and received Honorable Mention at the XI Monterrey Biennial FEMSA, with her series Moisés.
Her first book Moisés was selected by several curators and specialists such as Sean O'Hagan, Tim Clark, Erik Kessels, Jörg Colberg, Larissa Leclair, Yumi Goto and Colin Pantall as one of the best photobooks of 2015.
She has participated in numerous solo and group exhibitions in Mexico City and abroad in cities such as New York, Madrid, Barcelona, Buenos Aires, Guatemala City, Sao Paulo, Fort Collins, Houston, Busan (Korea) and Cork (Ireland).
Her work is part of the Collection of the Instituto de Cultura de Yucatán, the Centro de las Artes de Alcobendas in Spain, the Joaquim Paiva Collection in Rio de Janeiro, the Televisa Foundation and the Centro de la Imagen in Mexico City.
Mariela Sancari nació en Buenos Aires, Argentina en 1976. Vive y trabaja en la Ciudad de México desde 1997.
Su trabajo gira en torno a la identidad y la memoria. Examina las relaciones personales vinculadas con la memoria y la delgada y esquiva línea que separa los recuerdos y la ficción.
Ha recibido numerosos reconocimientos: seleccionada por la curadora Susan Bright para el número 2015 Ones to Watch de la revista BJP, también fue nombrada uno de los Discoveries of the Meeting Place de FotoFest 2014. Ganadora de la VI Bienal Nacional de Artes Visuales Yucatán 2013 y del Premio Descubrimientos PHotoEspaña 2014, su trabajo fue seleccionado en la XVI Bienal de Fotografía del Centro de la Imagen y recibió Mención Honorífica en la XI Bienal Monterrey FEMSA, con su serie Moisés.
Su primer libro Moisés fue seleccionado por varios curadores y especialistas como Sean O'Hagan, Tim Clark, Erik Kessels, Jörg Colberg, Larissa Leclair, Yumi Goto and Colin Pantall como uno de los mejores fotolibros del 2015.
Ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en la Ciudad de México y en el extranjero en ciudades como Nueva York, Madrid, Barcelona, Buenos Aires, Ciudad de Guatemala, Sao Paulo, Fort Collins, Houston, Busan (Corea) y Cork (Irlanda).
Su obra forma parte de la Colección del Instituto de Cultura de Yucatán, del Centro de las Artes de Alcobendas en España, de la Colección de Joaquim Paiva en Río de Janeiro, de la Fundación Televisa y del Centro de la Imagen en la Ciudad de México.