 |
| © Concepción Huerta |
fototazo has asked a group of 50 curators, gallery owners, blog writers, photographers, academics and others actively engaged with Latin American photography to pick two early career photographers whose work deserves recognition.
This project aims to highlight great work being made in the region today and also to provide a starting point in both English and Spanish for exploring contemporary Latin American photography. LatAm f100 is a collaboration between fototazo and the photographer and educator Jaime Permuth.
Today we continue the series with selections by Cintia Durán. Her biography follows her selections.
fototazo ha invitado a un grupo de 50 curadores, galeristas, escritores, fotógrafos, y académicos - entre otros individuos seriamente comprometidos con la fotografía latinoamericana - a escoger cada quién dos fotógrafos emergentes cuya obra sea merecedora de mayor reconocimiento.
Este proyecto es una manera de celebrar el gran trabajo que se lleva a cabo en la región. Asimismo, busca proporcionar un punto de partida bilingüe en inglés y en español a las audiencias que deseen explorar la fotografía contemporánea en Latinoamérica. LatAm f100 es una colaboración entre fototazo y el fotógrafo y educador Jaime Permuth.
Hoy continuamos la serie con selecciones aportadas por Cintia Durán. Encontrará su biografía al final del texto.
______________________________
Tú, hermoso error de la naturaleza
On the work of Alejandra Saldaña and Concepción Huerta
By Cintia Durán
There is a narrative in the shade, it is a part of the story that needs the darkness to tell its tale, a bit more bitter, dirty, overwhelming.
The cinema educated us to sit and watch stories in motion, however, photography, or rather, the human gaze, does not always work that way. I look at the work of these two women and everything stops. I see the water on the leaves of the trees, I can smell the dirt on the walls and feel the cold of the forest. Sometimes I imagine myself looking at the scenes from inside the photos, like an invisible spectator who trembles in confusion when having these bodies in front of me. I like to face them, the bodies, because they force me to hold glances in front of characters and stories that I often try not to see. On the one hand, the work of Alejandra Saldaña abruptly leads us to feel our body and juxtaposes ours to hers. The harshness of her images is only comparable to her sad but angry words. Few people have found such brutal honesty in their work and their way of living. I look at her photos and I feel the fear, frustration and anger over a community that pigeonholes us into slender, false bodies. But in the same way she is proud and strong in front of us, the simple spectators of life.
Then I listen to Concepción, I say "listen" because her photos and videos are melodies that come from inside her and the intimacy that her stories shed. Each picture is like a small movie, with dialogues, ambient sound and lots of music, always music. I enjoy listening to the photos of Concepción because she gives herself a freedom that others avoid: having fun.
In photography we were educated to follow formulas and write statements, but Concepción goes beyond that and tells us something sinister, because she understands when landscapes are torn apart by found bodies or objects. That's where I can stop to listen. At that moment she shares a thought, intense, cold but always honest.
There is a narrative in the shadow, in that which is not completely focused or clean. It is a power that few achieve, because daring to look from the darkness throws us towards the destruction of ideologies, but exposes us to the gaze of others.
It's hard to ask the wrong questions, but the answers, I'm sure, are certainly more fun.
Tú, hermoso error de la naturaleza
Sobre la obra de Alejandra Saldaña y Concepción Huerta
Por Cintia Durán
Hay una narrativa en la sombra, es una parte de la historia que necesita de la oscuridad para poder contar su relato, un poco más amargo, sucio, agobiante.
El cine nos educó para sentarnos a ver cuentos en movimiento, sin embargo, la fotografía o más bien, la mirada humana, no siempre funcionan así. Miro el trabajo de estas dos mujeres y todo se detiene. Veo el agua sobre las hojas de los árboles, puedo oler la suciedad de las paredes y sentir el frío del bosque. A veces me imagino a mi misma mirando las escenas desde adentro de las fotos, como un espectadora invisible que tiembla confundida al tener estos cuerpos frente a mi. Me gusta enfrentarme a ellos, los cuerpos, porque me obligan a sostener miradas frente a personajes e historias que muchas veces intento no ver. Por un lado el trabajo de Alejandra Saldaña nos lleva abruptamente a sentir nuestro cuerpo y nos contrapone frente al suyo. La crudeza de sus imágenes solo se compara con sus palabras tristes pero furiosas. Pocas personas he conocido con tal brutal honestidad en su obra y su forma de llevar la vida, contemplo sus fotos y siento el miedo, la frustración y el coraje sobre una comunidad que nos encasilla en cuerpos esbeltos, falsos. Pero que de igual forma se muestra orgullosa y fuerte frente a nosotros, simples espectadores de la vida.
Luego escucho a Concepción, digo escucho, porque sus fotos y videos son melodías que vienen desde adentro de ella y la intimidad que sus historias arrojan. Cada foto es como una pequeña película, con diálogos, sonido ambiental y mucha música, siempre música. Disfruto escuchar las fotos de Concepción porque ella se da una libertad que otros evitan: divertirse.
En la fotografía nos educaron para seguir fórmulas y escribir statements, pero Concepción va más allá y nos narra algo siniestro, porque entiende cuando los paisajes son desgarrados por algunos cuerpos u objetos que se va encontrando. Es ahí donde puedo detenerme a escuchar. En el momento en ella nos comparte un pensamiento, intenso, frío pero siempre honesto.
Hay una narrativa en la sombra, en aquello que no está completamente enfocado ni limpio. Es un poder que pocos logran, porque atreverse a mirar desde la oscuridad nos arroja hacia la destrucción de ideologías pero nos expone a la mirada otros.
Es difícil hacer preguntas equivocadas, pero las respuestas, estoy segura, son ciertamente más divertidas.
Cintia Durán
@invasor_es
______________________________
Concepción Huerta
 |
| © Concepción Huerta |
 |
| © Concepción Huerta |
 |
| © Concepción Huerta |
 |
| © Concepción Huerta |
 |
| © Concepción Huerta |
 |
| © Concepción Huerta |
 |
| © Concepción Huerta |
 |
| © Concepción Huerta |
 |
| © Concepción Huerta |
______________________________
Alejandra Saldaña
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
 |
| From the series "120 kg. Madre e hija" © Alejandra Saldaña |
______________________________
Cintia Durán
Morelia, Michoacán, México 1985
Project manager in the areas of image and science. Cintia Durán earned a degree in Audiovisual Media from the Centro de Arte Audiovisual (2008) and in addition has studied in several specialized workshops in photography, art and video.
She is the co-founder of Generador (2008), a platform on education and research in photography and contemporary art. Under the umbrella of Generator, she works as a teacher and general coordinator of the 1x1, FGfest and Tlaloque projects.
Her photographic and audiovisual work has been exhibited in different states of the Mexican Republic and abroad. Her distinctions include First Place in the Guadalajara Biennial i3.14 Armando Salas Portugal Award (2009), 3rd Place in the Fahrenheit Magazine Contemporary Photography Award in 2008, the Foto Guanajuato comprehensive workshops scholarship in 2005, the PECDAM Michoacán scholarship in the Young Creators category in 2008 and the PROYECTA Jalisco 2014 scholarship. She was also selected for the National Youth Art Encounter in the 2009 and 2010 editions and the Yucatan National Art Biennial in 2014.
She has presented papers on the use of art and photography for the dissemination of science at the 2016 International Astronautical Congress (IAC) and CAP Conference Communicating Astronomy With the Public in Fukuoka, Japan in 2018.
She is currently a FONCA Young Creators Fellow and conducts research on Mexican meteorites, a project that will be presented during the 2018 International Astronautical Congress (IAC) in Bremen, Germany.
Es co-fundadora de Generador (2008) plataforma sobre educación e investigación de fotografía y el arte contemporáneo. Dentro de Generador, se desarrolla como docente y coordinadora general de los proyectos 1x1, FGfest y Tlaloque.
Su obra fotográfica y audiovisual ha sido expuesta en diferentes estados de la república mexicana y el extranjero. Entre sus distinciones, se cuenta el primer lugar en la Bienal de Guadalajara 3.14 Premio Armando Salas Portugal (2009), 3er Lugar en el Premio de Fotografía Contemporánea de la Revista Fahrenheit en 2008, la beca de los talleres integrales Foto Guanajuato en 2005, la Beca PECDAM Michoacán en la categoría de Jóvenes Creadores en 2008 y la beca PROYECTA Jalisco 2014. Así mismo fue seleccionada en el Encuentro Nacional Arte Joven en las ediciones 2009 y 2010 y en la Bienal Nacional de Arte Yucatán 2014.
Ha presentado papers sobre el uso del arte y la fotografía para divulgación de ciencia dentro del Congreso Internacional de Astronáutica 2016 (IAC) y CAP Conference Communicating Astronomy With the Public 2018 en Fukuoka, Japón.
Actualmente es becaria Jóvenes Creadores FONCA y realiza una investigación sobre meteoritos mexicanos, proyecto que será presentado durante Congreso Internacional de Astronáutica 2018 (IAC) en Bremen, Alemania.
______________________________
This series also includes responses from Molly Roberts, Mariela Sancari, Alonso Castillo, Paccarik Orue, Katrin Eismann, Dina Mitrani, Don Gregorio Anton, Cristina De Middel, Arturo Soto, Cecilia Fajardo-Hill, Guillermo Srodek-Hart, Yorgos Efthymiadis, Livia Animas, Juanita Bermúdez, Susana Raab, the pairing of Victoria Holguín and Daniella Benedetti, Emiliano Valdés, Muriel Hasbun, George Slade, Marta Dahó, Elizabeth Avedon, Jorge Piccini, Rodrigo Orrantia, Sujong Song, Nelson Herrera Ysla, Oliva María Rubio, Jonathan Blaustein, Patricia Martin, José Luis Cuevas, Zully Sotelo, Alfredo De Stefano Farías, Gonzalo Golpe, Julián Barón, James Rodríguez, Misha Vallejo and Musuk Nolte.
La serie también incluye contribuciones de Molly Roberts, Mariela Sancari, Alonso Castillo, Paccarik Orue, Katrin Eismann, Dina Mitrani, Don Gregorio Anton, Cristina De Middel, Arturo Soto, Cecilia Fajardo-Hill, Guillermo Srodek-Hart, Yorgos Efthymiadis, Livia Animas, Juanita Bermúdez, Susana Raab, el dúo de Victoria Holguín and Daniella Benedetti, Emiliano Valdés, Muriel Hasbun, George Slade, Marta Dahó, Elizabeth Avedon, Jorge Piccini, Rodrigo Orrantia, Sujong Song y Nelson Herrera Ysla, Oliva María Rubio, Jonathan Blaustein, Patricia Martin, José Luis Cuevas, Zully Sotelo, Alfredo De Stefano Farías, Gonzalo Golpe, Julián Barón, James Rodríguez y Musuk Nolte.